SewArt Auto-Sew & Wizard 완전 해설: 픽셀 많은 PNG를 깔끔한 PES로 만들고(그리고 스티치 순서까지 바로잡기)

자수 오토 디지타이징에서 PNG 대신 SVG를 쓰는 이유

오토 디지타이징은 매력적입니다. 이미지에서 완성 자수까지 “원클릭”처럼 보이기 때문입니다. 하지만 초보자가 가장 많이 막히는 지점도 여기입니다. 사람 눈에는 펭귄 한 마리(대략 7색)인데, 소프트웨어는 픽셀을 보고 200개가 넘는 “잡색(노이즈)”으로 인식합니다. 그 결과는 과도한 밀도(일명 ‘방탄’), 지저분한 가장자리, 밑실 케이스를 괴롭히는 실엉킴으로 이어지기 쉽습니다.

이 가이드는 영상에서 보여준 흐름을 그대로 분해해 재구성합니다. 단순히 버튼을 누르는 것이 아니라, “눈으로 의도한 형태”를 “자수기용 지시(스티치 데이터)”로 번역하는 과정입니다. SewArt의 Wizard로 픽셀 많은 PNG 펭귄을 Brother PES로 변환하고, 특히 SewWhat-Pro에서 흔히 발생하는 ‘레이어링 착시’(외곽선이 먼저 박혀서 채움에 묻히는 문제)를 스레드 순서 재정렬로 바로잡는 방법까지 다룹니다.

디지타이징 UI가 복잡해서 머리가 멈추는 느낌이 들었다면, 잠깐 숨을 고르세요. 이 글은 소프트웨어 조작을 레고처럼 “예측 가능한 논리 블록”으로 설명합니다. “어떻게”뿐 아니라 “왜”를 함께 잡아두면, 다음 파일에서 문제가 생겨도 당황하지 않고 원인→확인→수정으로 접근할 수 있습니다.

영상이 증명하는 것(그리고 증명하지 않는 것)

SewArt는 강력한 ‘다리’ 역할을 하지만, 사람의 직관은 없습니다. 부리가 얼굴과 분리된 단단한 형태라는 걸 “알지” 못하고, 오직 색상 값의 차이로만 판단합니다. 아래 워크플로는 수동 개입(클린업)을 통해 소프트웨어가 디지타이저처럼 “생각하도록” 유도할 수 있음을 보여줍니다.

또한 강력한 효율 팁이 나옵니다. SVG(Scalable Vector Graphics)는 애초에 ‘픽셀 노이즈’ 문제가 거의 없습니다. PNG는 점(픽셀)의 지도이고, SVG는 선/곡선(수학)의 지도입니다. 가능하면 SVG(또는 cutting file로 유통되는 벡터 파일)를 소스로 쓰면, 불필요한 정리 시간을 크게 줄일 수 있습니다.

취미를 수익화하려는 분이라면 꼭 기억하세요. 시간이 가장 비싼 소모품입니다. 20달러 작업에 PNG 정리만 45분을 쓰면 마진이 무너집니다. 효율적인 작업 흐름이 취미와 비즈니스를 가릅니다.

소프트웨어 작업인데도 ‘자수틀/스태빌라이저’가 중요한 이유

디지타이징으로 물리를 이길 수는 없습니다. PES 파일이 완벽해도 원단이 제대로 안정화되지 않으면 주름(퍼커링)과 틀어짐은 그대로 발생합니다. 디지타이징이 ‘지도’라면, 자수틀은 ‘지형’입니다.

오토 디지타이징 파일을 테스트 스티치할 때는 변수를 줄인 “실험 환경”이 필요합니다. 즉, 원단 장력이 매번 동일해야 합니다. 기존 나사 조임식 후프는 미끄러운 소재나 두꺼운 의류에서 장력 편차가 커서, 후핑 자국(영구 링 자국)이나 외곽선 밀림으로 이어지는 경우가 많습니다.

• 현장의 물리: 디자인을 똑바로 맞추기 어렵거나 후프가 후드티에서 잘 안 닫힌다면, 지금은 ‘손기술’ 문제가 아니라 ‘하드웨어 병목’일 가능성이 큽니다.
• 업그레이드 방향: 자수기용 후프 스테이션를 쓰면 위치 정렬이 표준화되어, 화면에서 본 위치가 실제 의류에 그대로 떨어지게 만들 수 있습니다. 트러블슈팅 시 변수(손후핑 편차)를 줄여서, 외곽선이 틀어지면 “파일 문제인지/후핑 문제인지”를 더 빨리 분리해낼 수 있습니다.

Step 1: SewArt Wizard로 색상 수 줄이기

영상은 SewArt 설치 폴더 안에 있는 샘플 펭귄 PNG로 시작합니다. 여기서 흔한 함정이 있습니다. 사람 눈에는 7색 정도인데, 컴퓨터는 안티앨리어싱(가장자리의 흐릿한 픽셀)을 색으로 읽어서 246색으로 인식합니다.

샘플 이미지 불러오기(영상과 동일 경로)

1. 동작: SewArt에서 Open을 클릭합니다.
2. 경로: C: Program Files S & S Computing SewArt Samples로 이동합니다.
3. 선택: Penguin.png를 선택합니다.

Wizard가 중요한 이유

Wizard는 ‘필터’입니다. 비슷한 픽셀을 강하게 묶어서 전체 색상 수를 줄입니다. 영상에서는 단계적으로 낮추는 방식이 나옵니다: 246 → 184 → 123 → 92 → 61

왜 61에서 멈추나요? 여기서가 “디테일을 살리는 임계점”이기 때문입니다. 61색에서는 부리의 밝은 노랑과 그림자 노랑이 아직 분리되어 보입니다. 영상에서 30까지 내리면 두 노랑이 합쳐져 부리가 평평한 덩어리처럼 변합니다. 핵심: 색상 수를 줄이다가 ‘구조적 디테일’(그림자 라인, 눈의 하이라이트 등)이 사라지는 순간 멈추고, 그 이후는 수동 Merge로 정리합니다.

주의: Posterize는 검은 외곽선을 망가뜨릴 수 있습니다

영상에서는 Posterize를 잠깐 보여주지만, 이 이미지에서는 사용하지 않습니다.

• 의도: Posterize는 픽셀을 큰 색 블록으로 강제 단순화합니다.
• 리스크: 검은 외곽선이 있는 그림에서는 검정이 주변 색으로 번지듯 섞여 톱니(지그재그) 가장자리가 생기기 쉽고, 실제 스티치에서 더 지저분하게 보입니다.

“자동으로 다 해주겠지”라는 유혹을 경계하세요. Posterize는 망치에 가깝고, 이 펭귄은 메스처럼 정교하게 다뤄야 합니다.

왜 ‘단계적(step-down) 색상 축소’가 먹히는가

색상 축소는 한 번에 확 내리면 경계(디테일)까지 같이 무너집니다. 단계적으로 내리면 소프트웨어가 매 단계마다 경계를 다시 계산할 시간을 얻고, 치명적인 합쳐짐(예: 부리의 두 노랑이 하나로 붙는 현상)을 피할 확률이 올라갑니다.

Step 2: Merge/Despeckle로 수동 클린업

Wizard로도 충분하지 않습니다. 눈에는 같은 파랑인데 파일 안에는 ‘유령 색상’(비슷한 파랑이 여러 개)으로 남아 있을 수 있습니다. 여기서부터는 수동 정리 단계입니다.

영상 그대로 따라 하는 수동 Merge 전략

목표는 “실(실타래)의 현실”에 맞게 팔레트를 정리하는 것입니다. 실제로 파랑 실이 1콘이면, 파일도 파랑 코드가 1개여야 트림/점프/색변경이 줄어듭니다.

1. 파랑(Blues) 정리:
   • 동작: 툴바의 Merge 버튼을 클릭합니다.
   • 실행: 기준이 될 메인 파랑을 잡고, 팔레트 표에서 비슷한 파랑들을 클릭해 하나로 흡수(통합)합니다.

1. 노랑(Yellows) 정리:
   • 조건: 노랑은 2개(하이라이트/그림자)를 유지합니다. 여기서 합치면 부리의 입체감이 사라집니다.
   • 도구: Despeckle로 배경/흰 영역에 떠 있는 노랑 단일 픽셀(먼지)을 제거합니다.
2. 보라(Purples) 정리:
   • 조건: 보라도 2개(스카프 본색/그림자)로 줄입니다.
   • 확인 요령: 400% 정도로 확대했을 때 가장자리 주변에 ‘모래알’처럼 랜덤 픽셀이 보이면 Despeckle로 정리합니다. 이런 단일 픽셀은 실제 스티치에서 불필요한 짧은 스티치/트림을 유발할 수 있습니다.

기대 결과

영상의 강사는 최종적으로 논리적인 8색 팔레트로 정리합니다:

• 빨강(배경 - 임시)
• 보라 1(밝은색)
• 보라 2(어두운색)
• 노랑 1(부리 기본)
• 노랑 2(부리 그림자)
• 파랑(몸통)
• 검정(외곽선)
• 흰색(눈/배)

현장 팁: 화면에서 ‘완벽한 색’에 집착하지 마세요

자수 파일은 사진이 아니라 구조 도면입니다. 화면에서 그라데이션을 억지로 살리려 하면 색 수가 늘고 트림/점프가 증가해 오히려 결과가 지저분해질 수 있습니다. 단순한 색 블록이 더 깔끔하게 스티치되는 경우가 많고, 원단 텍스처가 자연스러운 질감을 보완해줍니다.

Step 3: 투명색 설정을 위한 배경 준비

이 단계는 직관적이지 않지만 매우 중요합니다. 소프트웨어에 “펭귄 주변 박스(배경)는 무시해”라고 알려야 합니다. 그런데 흰색을 투명으로 잡으면 펭귄의 눈/배 흰색까지 같이 날아갑니다.

영상처럼 그대로 하세요

1. 도구 선택: Fill Region(페인트 버킷)을 선택합니다.
2. 색 선택: 펭귄 안에 존재하지 않는 강한 대비색을 고릅니다. 영상에서는 빨강을 사용합니다.
3. 실행: 디자인 바깥 배경 영역을 한 번에 채웁니다.

기대 결과

펭귄 주변이 빨강으로 꽉 차 ‘레드 스크린’처럼 보입니다. 이 대비 배경이 투명색 지정의 표적이 됩니다.

작업 판단표: 원본 유형 → 배경 전략

언제 이 “빨강 채우기”를 쓰면 좋을까요?

• 상황 A: 디자인에 흰색 요소(눈/텍스트)가 있음
  • 처리: 빨강/초록/핑크 등 대비색으로 배경을 채워야 합니다. 흰색을 투명으로 쓰면 안 됩니다.
• 상황 B: 디자인에 흰색 요소가 없음
  • 처리: 배경이 흰색이어도 흰색을 투명으로 지정할 수 있습니다.
• 상황 C: 입력이 SVG
  • 처리: 배경이 원래 투명인 경우가 많아 이 단계가 불필요할 수 있습니다.

Step 4: 오토 디지타이징 품질을 위한 외곽선 두께 보강

이 단계가 오토 디지타이징의 핵심입니다. 1픽셀짜리 라인은 바늘이 ‘형태’로 인식하기엔 너무 얇습니다. 그대로 두면 프로그램이 외곽선을 안정적으로 따라가지 못해 끊기거나 지저분한 점프/짧은 스티치가 생길 수 있습니다.

작업 방법

1. 도구 선택: Pencil (Freehand)를 선택합니다.
2. 색 지정: 스포이드로 기존 외곽선의 검정을 찍어 동일 색으로 맞춥니다.
3. 동작: 흐릿하거나 얇은 회색/검정 가장자리를 따라 덧그려, 선을 더 굵고 균일하게 만듭니다.

왜 효과가 있나요? 소프트웨어가 따라갈 “명확한 도로”를 만들어 주는 것입니다. 선이 충분히 굵고 연속적이면, 프로그램이 형태를 더 안정적으로 해석합니다.

기대 결과

펭귄이 조금 더 만화처럼 보이면서 외곽선이 또렷해집니다.

외곽선 두께가 스티치 거동을 바꾸는 이유(현장 관점)

실은 폭이 있습니다. 디지털 선이 너무 얇으면 소프트웨어가 경계를 불안정하게 판단합니다. 반대로 선이 일정하게 굵으면 외곽선이 더 “오브젝트”처럼 읽히고, 결과적으로 가장자리 마감이 안정적이 됩니다. 핵심은 ‘굵게’가 아니라 균일하게입니다.

Step 5: SewWhat-Pro에서 스티치 순서(레이어) 바로잡기

이제 ‘그림’ 단계가 아니라 ‘공정’ 단계입니다. 스티치를 생성하고 Brother PES로 저장한 뒤, SewWhat-Pro에서 오토 디지타이징의 치명적인 약점(스티치 순서)을 수정합니다.

Auto-Sew로 스티치 생성(투명색 설정 포함)

1. 클릭: Stitch Image 버튼
2. 선택: Auto-Sew Image
3. 설정: (영상 기준) 기본값을 사용합니다.
4. 투명색: Set Transparent Color를 클릭한 뒤 빨강 배경을 클릭합니다.

배경을 빨강으로 채워두었기 때문에, 이제 소프트웨어는 빨강을 무시하고 펭귄만 스티치 대상으로 인식합니다.

Brother PES로 내보내기

1. 메뉴: File > Save As
2. 형식: Brother (.pes) 선택

SewWhat-Pro에서 미리보기 및 레이어(스레드 순서) 수정

SewWhat-Pro에서 새 PES 파일을 엽니다. 문제: 오토 기능이 검정 외곽선을 첫 번째 색(첫 오브젝트)으로 잡는 경우가 많습니다. 현상(물리):

• 채움(Fill): 원단을 바깥으로 밀어내는 경향
• 외곽선(Outline): 가장자리를 잡아당겨 정리하는 역할
• 결과: 외곽선을 먼저 놓으면, 뒤의 채움이 밀리면서 외곽선과 색 사이에 틈(바탕 원단이 보임)이 생길 수 있습니다.

외곽선 레이어를 고치려면:

1. 메뉴: Edit > Order Threads
2. 확인: Thread 1(검정 외곽선)을 찾습니다.
3. 조치: 영상처럼 마지막 위치(포지션 7)로 이동/재지정합니다.

기대 결과

시뮬레이션에서 채움이 먼저 들어가고, 검정 외곽선이 마지막에 올라가며 가장자리를 ‘캡핑’해 더 또렷한 마감이 됩니다.

선택 사항: 실 색상(팔레트) 보기 좋게 조정

영상에서는 기본 색을 실제 실 느낌에 맞게 바꿔봅니다.

이 습관은 좋습니다. 사용 중인 실 브랜드 팔레트를 선택해두면, 노랑이 ‘레몬’인지 ‘골드’인지 같은 인상이 미리 잡혀서 시행착오를 줄일 수 있습니다.

준비 체크리스트(Prep 종료)

• 소스: 원본 아트워크 파일 확인(PNG/JPG/SVG).
• 사이즈: 디자인 크기 확인(영상은 약 4x5인치 설정—5x7 후프 영역에 해당).
• 계획: 배경 대비색 채우기(디자인에 흰색이 있으면 필요).
• 팔레트: 반드시 유지해야 할 색 구분(예: 노랑 2톤).
• 소모품: 중심 표시용 수성펜, 75/11 바늘(일반), 40wt 실 준비.

셋업 체크리스트(Setup 종료)

• 불러오기: 이미지가 SewArt에 로드됨.
• Wizard: 색상 축소를 단계적으로 진행(약 60색대에서 멈춤).
• Merge: 팔레트를 논리적인 약 8색으로 통합.
• 노이즈 제거: Despeckle로 잔 픽셀 제거.
• 분리: 배경을 대비색(빨강)으로 채움.
• 구조: Pencil로 외곽선을 수동 보강.

작업 체크리스트(Operation 종료)

• 생성: Auto-Sew 실행 + 빨강 배경을 투명색으로 지정.
• 내보내기: 올바른 PES로 저장.
• 레이어 확인: SewWhat-Pro에서 파일 오픈.
• 재정렬: 중요: 외곽선을 ‘마지막’에 오도록 이동.
• 시뮬레이터: 시퀀스가 합리적인지 확인(채움 → 디테일 → 외곽선).

여기서부터가 ‘진짜 자수 공정’입니다(소프트웨어 이후)

파일이 깨끗해졌다면, 이제 변수는 자수기 쪽으로 이동합니다. 아무리 좋은 파일도 후핑이 불안정하면 외곽선은 여전히 틀어질 수 있습니다.

• 현장 난점: 기존 후프는 ‘드럼 텐션’(북소리 나는 장력)을 매번 동일하게 만들기 어렵습니다. 특히 두꺼운 후드티나 신축성 니트는 편차가 커집니다.
• 해결(가정/소형 작업): brother pe800용 자석 자수 후프는 나사를 풀고 조이는 과정 없이, 스태빌라이저와 원단을 올려두고 자석으로 빠르게 고정할 수 있어 반복 작업에서 장력 편차를 줄이는 데 도움이 됩니다.
• 해결(생산 관점): 하루에 로고 50장을 돌리는 환경이라면, brother용 자석 자수 후프는 작업 시간을 줄여주는 공정 개선 요소가 될 수 있습니다.

트러블슈팅(증상 → 원인 → 빠른 해결)

원단에 올리기 전 품질 체크

화면만 믿지 말고, 아래를 ‘머릿속 시뮬레이션’으로 점검하세요.

1. 밀도: 솔리드 채움 위에 솔리드 채움이 겹치나요? (위험: 바늘 파손/경직)
2. 패싱(Pathing): 왼쪽 눈 → 오른쪽 발 → 왼쪽 귀처럼 비효율 점프가 많나요?
3. 후핑 상태: 자수틀에 고정된 원단을 톡 쳤을 때 장력이 일정한가요?

일관된 자수기용 후핑이야말로 반드시 통제해야 할 변수입니다. 후핑이 매번 달라지면, 파일 문제를 제대로 분리해내기 어렵습니다.

결과

이 워크플로를 그대로 따르면, 픽셀 노이즈가 많은 이미지를 ‘자수 가능한 구조물’로 바꿀 수 있습니다. 즉,

• Wizard를 멈추는 타이밍을 잡아(부리 음영) 디테일을 보존했고,
• 배경 대비색 채우기로 투명색 제거를 정확히 만들었으며,
• 외곽선을 마지막에 스티치하도록 레이어를 재설계했습니다.

이 흐름이 한 번의 성공으로 끝나지 않고 “생산에서 재현 가능한 결과”로 가려면, 물리 공정도 표준화해야 합니다. 작업 환경을 안정화하는 자수기용 자수 후프, 특히 자석 자수 후프 같은 시스템은 ‘자수틀 변수를 줄여’ 파일 품질을 더 정확히 평가하고 반복 생산에서 흔들림을 줄이는 데 도움이 됩니다.