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Regardez la vidéo : tutoriel pour dessiner Stitch (version Squishmallow) — par Art for Kids Hub
Deux traits, un grand sourire, et c’est parti ! Ce guide vous accompagne pas à pas pour dessiner Stitch en version Squishmallows : formes simples, gestes clairs, et zéro stress. On suit le rythme de la vidéo, on fait pause quand on veut, et on s’amuse.
Ce que vous allez apprendre
- Construire un Stitch façon Squishmallow en partant d’un nez ovale et de deux grands yeux.
- Tracer un corps ovale aplati qui “s’assoit” au sol, puis ajouter ses grandes oreilles caractéristiques.
- Dessiner les patchs au-dessus des yeux et un grand sourire.
- Colorier Stitch avec sa palette iconique : bleu, bleu clair et rose à l’intérieur des oreilles.
Préparation
On garde le matériel minimal : du papier et des feutres. La vidéo utilise un feutre noir pour le contour, puis du bleu, du bleu clair et du rose pour le coloriage. Si vous avez d’autres couleurs, pas de souci : adaptez et amusez-vous.
Astuce
- Pour un rendu net, coloriez en aplats réguliers : faites de petits mouvements circulaires et superposez deux passages si nécessaire.

À surveiller
- Plus vous dessinez grand, plus l’ovale du corps est simple à poser. Mais attention : laissez assez de place en haut pour les oreilles.
Assemblage / Mise en place
Posez votre feuille en mode paysage si vous aimez dessiner “grand”. Gardez le feutre noir en main : vous pouvez tout faire au même feutre si vous êtes sûr de vous, sinon, esquissez d’abord au crayon puis repassez.
Vérification rapide
- Avez-vous une zone libre au-dessus pour les oreilles ? Gardez au moins un quart de feuille.
Réalisation / Opérations
1) Le nez de Stitch
- Commencez par un U renversé (comme un demi-cercle) pour le sommet du nez.
- Fermez le bas avec une forme en V très doux, sans pointe vive.
- Ajoutez deux petites arches inversées à l’intérieur pour les narines et coloriez-les en noir.
Conseil rythme
- Si votre trait est un peu tremblé, n’hésitez pas à repasser une seconde fois pour épaissir uniformément : l’épaisseur “dessin animé” marche très bien avec ce style.
Astuce
- Placez le nez un peu en dessous du centre vertical de la feuille : vous garderez de la place pour les yeux et surtout les oreilles.

À surveiller
- Évitez un V trop pointu en bas du nez : préférez une courbe qui “plonge” puis remonte doucement.

Vérification rapide
- Vos narines sont bien remplies en noir ? Un remplissage net donne tout de suite du caractère.

2) Les yeux expressifs
- Tracez deux grands cercles, un à gauche et un à droite du nez.
- À l’intérieur de chaque œil, dessinez un petit cercle de lumière en haut ; remplissez ensuite le grand cercle en noir en laissant ce petit reflet blanc.
- Pour rappeler Stitch, ajoutez dans l’angle inférieur interne de chaque œil une petite courbe : cela transforme le cercle en goutte de pluie.
Astuce
- Le reflet blanc donne du pep’s, même si la peluche Squishmallow est en tissu. Conservez-le, c’est très joli à l’œil.

À surveiller
- Les deux yeux doivent être proches en taille : si l’un est plus grand, épaississez délicatement le contour de l’autre pour équilibrer.

3) Le contour du corps (gros ovale qui s’assoit)
- Partez près d’un œil et dessinez un grand U renversé qui passe au-dessus du nez jusqu’à l’autre œil : c’est le haut de la tête.
- Prolongez vers le bas de chaque côté pour former les flancs.
- Fermez par une courbe légèrement aplatie en bas : votre Stitch a l’air assis au sol.
Astuce
- Si vous avez peur de “manquer de place”, marquez des points-guides très légers pour la hauteur du haut de la tête et la base du corps.

À surveiller
- La base légèrement plate est importante : elle ancre votre personnage et renforce l’effet “doudou”.

4) Les grandes oreilles de Stitch
- À partir du côté supérieur de la tête, tracez une courbe en S qui monte et s’évase, puis redescend.
- Sur le bord externe, ajoutez une petite “morsure” en V : la déchirure caractéristique.
- À l’intérieur, dessinez une seconde courbe pour marquer l’oreille interne.
- Répétez de l’autre côté, en variant l’emplacement de la déchirure (plutôt vers le bas sur l’oreille opposée).
Astuce
- Montez les oreilles assez haut, même si vous avez dessiné très grand : une oreille “compressée” perd l’allure signature de Stitch.

À surveiller
- Les deux oreilles n’ont pas besoin d’être parfaitement symétriques : la petite déchirure crée une asymétrie charmante.

Vérification rapide
- Avez-vous bien ajouté la deuxième ligne courbe à l’intérieur de chaque oreille ? Elle fait ressortir l’oreille interne que vous colorierez ensuite en rose.

5) Les patchs au-dessus des yeux et le sourire
- Au-dessus de chaque œil, tracez un grand U renversé qui revient en pointe vers l’extérieur.
- Épaississez le haut de ce tracé et remplissez-le en noir : cela crée les “sourcils/patchs” si distinctifs.
- Ajoutez une grande ligne légèrement courbée pour la limite de ventre à l’intérieur du corps.
- Sous le nez, tracez une ligne horizontale et remontez les extrémités : un grand sourire.
Astuce
- Si vous voulez renforcer l’expression, épaississez un peu plus le haut des patchs : ça “ouvre” visuellement le regard.

À surveiller
- Placez la pointe des patchs vers l’extérieur des yeux : ça allonge le regard sans le “fermer”.

Vérification rapide
- Votre ligne de ventre est bien arrondie mais généreuse ? Le style Squishmallow aime les formes pleines.

6) La couleur qui donne vie
- Corps et tête : bleu foncé.
- Ventre et contours proches des yeux : bleu clair.
- Intérieur des oreilles : rose.
- Optionnel : ajoutez deux petites rides au-dessus du nez et trois petites mèches de poils sur le sommet de la tête (comme dans la vidéo à la fin).
Astuce
- Colorez par grandes zones homogènes et seulement ensuite ajoutez les détails optionnels : c’est plus propre et plus rapide.

Contrôles rapides
- Les reflets des yeux sont restés blancs ?
- Les oreilles ont bien leur ligne interne et une petite déchirure ?
- Le ventre est bien défini et le sourire remonte légèrement aux extrémités ?
- Les couleurs respectent le trio bleu/bleu clair/rose ?
Résultats
Vous avez maintenant un Stitch tout en rondeur, assis, expressif et prêt à faire craquer les fans. La vidéo montre deux styles différents côte à côte : c’est parfait pour rappeler qu’il n’y a pas “un seul bon dessin”. L’important : s’entraîner et s’amuser. Si vous voulez, agrandissez encore le sourire pour qu’il aille jusqu’au niveau des yeux, et ajoutez les petites rides et un peu de “fourrure” sur le haut de la tête, comme suggéré à la fin.
D’après les commentaires
- Aucun commentaire détaillé n’est fourni avec cette vidéo. Retenez cependant l’esprit du tutoriel : pratiquez, variez les tailles et faites des pauses pour avancer sereinement.
Dépannage / Problèmes fréquents
1) “Mes oreilles ne rentrent pas”
- Solution : réduisez légèrement la hauteur du corps ou commencez les oreilles un peu plus bas sur la tête. Déportez-les vers l’extérieur et allongez la courbe en S.
2) “Mes yeux ne sont pas identiques”
- Solution : épaississez délicatement le contour de l’œil le plus petit. Le style cartoon autorise des contours plus larges, profitez-en.
3) “Le nez est trop pointu”
- Solution : arrondissez la base ; repassez une seconde courbe plus douce par-dessus la première.
4) “Le bleu marque”
- Solution : coloriez en deux fines couches croisées plutôt qu’une seule épaisse. Laissez sécher quelques secondes entre les couches.
Astuce
- Faites une micro-vignette test à côté : essayez vos couleurs et vos épaisseurs de contour avant de les appliquer sur votre dessin final.
Votre progression en un clin d’œil
- Étapes 1–2 : visage (nez + yeux) posé avec les reflets et les coins arrondis.
- Étape 3 : corps ovale et base aplatie “assise”.
- Étape 4 : oreilles en S et petite déchirure.
- Étape 5 : patchs foncés au-dessus des yeux + grand sourire.
- Étape 6 : coloriage trio bleu/bleu clair/rose, détails optionnels (rides, mèche).
Variations à essayer
- Version “mini” : réduisez globalement les tailles mais gardez la base aplatie.
- Version “super sourire” : étirez la bouche presque jusqu’au niveau des yeux.
- Version “look peluche” : ajouts de minuscules traits de texture aux bords du ventre, avec parcimonie.
À surveiller
- Plus vous simplifiez les formes, plus les petites asymétries se voient. Assumez-les : c’est la touche faite main.
Astuce couleur
- Si vous avez deux bleus proches, utilisez le plus sombre pour les zones d’ombre (bords extérieurs du corps, dessous des oreilles) et le plus clair pour le ventre et l’entour des yeux.
Vérification rapide finale
- Contours nets ? Couleurs uniformes ? Oreilles bien lisibles ? Si oui, photo-souvenir et… place à la prochaine page !
Note pour les passionnés de craft
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- Vous travaillez aussi sur des machines domestiques ? Les idées de personnages ronds et lisibles se transfèrent bien vers les projets sur machine à coudre et à broder.
- Pour organiser vos gabarits et essais de placement, inspirez-vous des approches modulaires qu’on trouve autour des cadres de broderie for machines à broder.
- Les formats simples et symétriques se prêtent à des systèmes de maintien type mighty hoop, qui valorisent les silhouettes franches.
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- Côté accessoires spécialisés, certains parlent du snap hoop monster pour manipuler des pièces rapidement ; la logique de “grands aplats” de notre Stitch s’y prête bien.
- Pour des essais matières/couleurs répétés, la robustesse des mighty hoops peut faire gagner du temps lorsque vous expérimentez diverses textures inspirées de votre dessin.
Pour aller plus loin
- Essayez d’autres personnages avec la même méthode : gros ovale central, yeux simples avec reflets, oreilles/cheveux en S, sourire courbe.
- Créez une planche de poses : Stitch assis, debout, tourné de trois-quarts. Conservez les repères “nez–yeux–ovale” pour garder la cohérence.
- Mettez-vous en duo : comme dans la vidéo, dessinez à deux et comparez vos résultats. Les différences sont une force !
