Outils de découpe BES4 Power Pack 2 : transformer des formes d’appliqué en fichiers de coupe ScanNCut, gabarits strass et un design vinyle « Knockout » net

Maîtriser BES4 Power Pack 2 : guide « prêt production » pour la découpe, les strass et le Knockout

Si vous avez déjà ouvert BES4 Dream Edition en vous disant : « Je sais que ce logiciel peut faire plus que de la broderie… mais je n’ai pas envie de gâcher du vinyle, du matériau pour gabarit strass, ou une après-midi entière à tâtonner », ce workflow est fait pour vous.

En atelier, la peur de gaspiller des consommables est l’une des raisons les plus fréquentes pour lesquelles on n’exploite pas les outils de découpe déjà disponibles. La démo de Terry Maffitt donne la direction, mais dans un vrai flux de production (atelier pro comme coin couture), la différence entre une « fonction sympa » et un résultat exploitable, c’est : une séquence claire, des points de contrôle stricts, et l’identification des pièges cachés.

Ci-dessous, je reconstruis la démonstration en trois workflows réutilisables, avec une logique « production » :

1. Conversion vectorielle : transformer des formes de broderie en fichiers de coupe propres (ScanNCut/SVG).
2. Workflow strass : créer des gabarits strass qui fonctionnent réellement avec des pierres physiques.
3. Astuce typographie : construire des Knockouts qui s’échenillent proprement sans se déchirer.

Pas de panique : les outils de découpe Power Pack 2 dans BES4 Dream Edition sont « différents », pas « difficiles »

Power Pack 2 peut impressionner parce qu’il impose un changement de logique : on passe d’un « mode broderie » (compensation, sous-couches, densité) à un « mode vectoriel » (tracés, objets, soudure).

La bonne nouvelle : dans la vidéo, tous les résultats fiables reposent sur un geste répétable — convertir des formes de broderie en illustration vectorielle (Artwork) — puis utiliser un petit noyau d’outils de transformation (en particulier Weld et Knockout).

Pensez à cette transition comme à l’adoption d’une station de cadrage pour la broderie. Au début, on a l’impression d’ajouter une étape. Puis on réalise que ça sécurise l’alignement à chaque fois, et on ne revient plus en arrière. Traitez ces outils logiciels de la même manière : une fois la logique comprise, les clics deviennent automatiques.

La préparation « invisible » des pros : artwork propre = coupe propre (BES4 Convert to Artwork + Weld)

Avant de toucher aux strass ou au Knockout, mettez en place une routine d’« hygiène vectorielle ». En pratique, une grande partie des échecs de découpe (vinyle déchiré, contours incohérents, pièces qui se séparent) vient d’un fichier « sale » avant même d’arriver sur le plotter.

À préparer (logiciel + consommables)

• Logiciel : BES4 Dream Edition avec Power Pack 2 activé.
• Élément source : une forme de la bibliothèque « Applique Shapes » (Terry utilise une feuille).
• Cible : Brother ScanNCut (pour les fichiers .FCM) ou tout plotter acceptant le .SVG.
• Consommables strass :
  • Pierres : prévoyez votre taille réelle (la démo utilise 10 mm).
  • Matériau gabarit : matériau pour gabarits strass (support de découpe).
  • Ruban de transfert : adhésif fort pour récupérer et transférer les strass.
• Consommables vinyle : vinyle adhésif ou HTV.

Checklist consommables (souvent oubliés) :
* Pied à coulisse numérique : pour contrôler la taille réelle des strass.
* Outil d’échenillage : pour tester les petites « îles » et ponts.
* Support rigide : pour simuler l’appui/rigidité du gabarit.

Pourquoi cette préparation compte (le « pourquoi » derrière les clics)

Les objets de broderie sont des données de points (stitch data) regroupées. Un plotter, lui, a besoin de contours vectoriels fermés et d’objets cohérents. Visuellement, une tige de feuille en broderie peut être un satin superposé à un remplissage : pour un cutter, cela peut se traduire par des intersections qui découpent votre matière en morceaux.

C’est là que Weld devient indispensable : l’outil soude des éléments qui se chevauchent pour obtenir un seul contour continu, plus robuste et plus logique pour la découpe.

Checklist de préparation (avant tout export)

• Orientation : forme centrée et rotation validée avant conversion.
• Conversion : Tools → Convert to Artwork.
• Contrôle visuel : dans Properties, activer Fill puis Apply. Test simple : vous devez voir une silhouette pleine (aplats). Si vous voyez des contours filaires ou des « trous », le plotter les verra aussi.
• Inspection : repérer les « morceaux surprises » (ex. tige séparée de la feuille).
• Correction par soudure : si c’est séparé, faites légèrement chevaucher, puis Home → Arrange → Transform → Weld.

Transformer une feuille d’appliqué en fichier de coupe ScanNCut (export FCM ou SVG) sans contours incohérents

Le premier workflow de Terry est la base : prendre une forme d’appliqué intégrée et la ramener à un vecteur exploitable pour la découpe.

Pas à pas : créer un vecteur « prêt à couper »

1. Initialiser : créer un nouveau fichier.
2. Importer : Home → Add Design → Applique Shapes.
3. Choisir : sélectionner la feuille (ou l’icône souhaitée) et double-cliquer pour la placer.
4. Centrer : placer le design au centre de l’espace de travail.
5. Positionner : sélectionner l’ensemble et faire la rotation voulue (Terry fait la rotation avant conversion).
6. Convertir : Tools → Convert to Artwork.
7. Afficher : dans Properties, Fill puis Apply.
8. Réparer (si nécessaire) : si la tige est un objet séparé :
   • glisser la tige pour qu’elle chevauche légèrement la base de la feuille ;
   • sélectionner les deux objets ;
   • Home → Arrange → Transform → Weld.

Point de contrôle (résultat attendu) : en cliquant sur la forme, vous devez obtenir un seul cadre de sélection (bounding box) autour de l’ensemble. Si vous en voyez deux, la soudure n’a pas pris : augmentez légèrement le chevauchement et recommencez.

Options d’export montrées par Terry (selon votre plotter)

Deux voies logistiques, selon votre configuration :

• Option A : écosystème Brother (envoi direct). Utiliser le bouton ScanNCut dans le ruban. Idéal si : votre ScanNCut est accessible (réseau/connexion) et vous voulez un flux rapide.
• Option B : export fichier (archivage et compatibilité). BES PaceSetter button → Export.
  • .FCM pour ScanNCut (transfert/usage selon votre méthode).
  • .SVG si vous utilisez un autre plotter compatible SVG.

Conseil atelier : même avec une ScanNCut, gardez un master SVG. C’est votre version « universelle » si vous changez de machine ou de flux.

Checklist avant d’appuyer sur Export

• Weld validé : l’artwork est un seul objet (pas de tige détachée).
• Fill actif : silhouette pleine visible.
• Format : FCM ou SVG choisi selon la machine.
• Nommage : explicite (ex. Leaf_Weld_CutFile_v1.svg).

Créer un contour strass dans BES4 (pierres 10 mm + espacement 3,00 mm) sans chevauchements

Les strass, c’est l’endroit où la théorie rencontre la physique : trous trop proches = parois fragiles qui se déchirent ; trop espacés = contour « pointillé » peu lisible.

Note sur les données : la démo de Terry utilise des réglages très spécifiques (pierres 10 mm). C’est une taille visuellement imposante. Pour rester fidèle à la vidéo, je conserve ces valeurs ci-dessous — à vous d’adapter le paramètre Size à votre stock réel.

Réglages exacts de la démo :

• Convert to Rhinestones Size : 10 mm
• Ajustement Spacing : 3,00 mm

Pas à pas : contour strass

1. Sélection : cliquer sur la feuille vectorisée et soudée.
2. Conversion : Tools → Convert to Rhinestones.
3. Taille : choisir 10 mm.
4. Correction d’espacement : si des cercles se chevauchent, dans le panneau de propriétés, régler Spacing à 3,00 puis Apply.
5. Retouche manuelle : avec Rhinestone Edit :
   • sélectionner les pierres problématiques ;
   • Delete pour supprimer une collision ;
   • déplacer une pierre pour lisser un angle.

Point de contrôle (résultat attendu) : zoomez (par exemple 200 %) et suivez le contour. Chaque cercle doit être distinct. Test visuel : il doit rester un espace visible entre les cercles ; si ça se touche, la lame risque de repasser et d’affaiblir le gabarit.

Le « pourquoi » de l’espacement (pour arrêter de lutter)

L’espacement est un compromis esthétique/solidité.

• Trop serré : le matériau entre les trous devient trop fin et se déchire au brossage.
• Trop large : l’œil ne lit plus une ligne, mais des points.

La logique de Terry — augmenter l’espacement à 3,00 mm pour éliminer d’abord les chevauchements — est efficace : on sécurise la base, puis on corrige quelques points au cas par cas avec l’outil d’édition.

Remplir en strass dans BES4 avec le motif « Cascade » quand le Standard paraît rigide

Le contour dessine la forme ; le remplissage lui donne du volume. Sur des formes organiques (feuilles, fleurs), un remplissage « Standard » peut sembler trop mécanique.

Pas à pas : remplissage strass

1. Lancer : forme sélectionnée → Tools → Convert → Fill Rhinestone.
2. Taille : choisir 10 mm.
3. Changer le motif : dans Properties, passer Fill Type de Standard à Cascade, puis Apply.
4. Nettoyer : Rhinestone Edit pour supprimer des pierres en bordure ou corriger des zones gênantes.

Point de contrôle (résultat attendu) : l’intérieur est rempli de cercles, et l’effet Cascade crée un alignement plus fluide qu’une grille.

Conseil « production »

Si vous vendez du « bling », Cascade donne souvent une perception plus qualitative. Une fois vos retouches manuelles faites, sauvegardez un fichier maître : vous éviterez de corriger les mêmes collisions à chaque relance.

Créer une typographie Knockout dans BES4 qui s’échenille proprement (Stencil Type + espacement -1)

Le Knockout repose sur l’espace négatif : l’icône « découpe » le texte. Le point clé est d’avoir un bloc de texte suffisamment dense pour que la silhouette reste lisible.

Formule Knockout de Terry :

• Outil texte : Normal Text
• Police : Stencil Type (important : les polices « stencil » gardent des ponts qui empêchent les centres de lettres de tomber)
• Style : Artwork
• Letter Spacing : -1
• Line Spacing : 2,0

Pas à pas : préparer le bloc de texte

1. Nouveau fichier : ouvrir un document vierge.
2. Texte : Text → Normal Text.
3. Police : choisir Stencil Type.
4. Saisie : taper : MOORE’S SEWING (les majuscules augmentent la surface utile).
5. Conversion : dans Properties, régler Style sur Artwork.
6. Compression horizontale : régler Spacing à -1 puis Apply.
7. Compression verticale : régler Line Spacing à 2 puis Apply.

Point de contrôle (résultat attendu) : le texte doit ressembler à un « mur » compact : lettres presque jointives. C’est votre « support » pour le Knockout.

Pourquoi l’espacement serré compte (réalité vinyle)

Avec des espaces trop grands, le Knockout traverse des zones vides et crée des petits morceaux flottants difficiles à écheniller. Avec -1, vous créez un bloc continu : l’icône découpe de la matière, pas de l’air, et la silhouette ressort mieux.

Le moment clé : convertir la forme « machine à coudre » en Artwork avant le Knockout

Piège classique : on ne peut pas « évider » un objet de broderie dans un objet vectoriel. Les deux éléments doivent être dans le même « état » : Artwork vectoriel.

Pas à pas : préparer la forme à superposer

1. Importer : insérer la forme d’appliqué « Sewing Machine ».
2. Échelle : redimensionner pour qu’elle tienne dans le bloc de texte.
3. Contraste : changer la couleur (Terry la passe en doré) pour mieux distinguer les couches.
4. Convertir : Tools → Convert → Convert to Artwork.
5. Vérifier : régler Fill sur Solid puis Apply.

Point de contrôle (résultat attendu) : la machine à coudre devient une forme pleine, plate : c’est l’« emporte-pièce ».

Avertissement : sécurité plotter : lors du passage broderie → découpe, rappelez-vous qu’un plotter utilise une lame très coupante. Gardez les doigts hors de la zone tapis/lame pendant le mouvement et n’essayez jamais de « maintenir » un vinyle qui gondole pendant la coupe.

Utiliser Arrange → Transform → Knockout pour que l’icône se lise clairement dans les lettres

On réalise maintenant la soustraction.

Pas à pas : exécuter le Knockout

1. Superposition : placer la forme « machine à coudre » au-dessus du bloc de texte.
2. Ajustement : étirer la forme horizontalement. Règle de lisibilité : l’icône doit mordre dans la « matière » des lettres ; si elle tombe surtout entre les lettres, elle devient invisible.
3. Sélection : sélectionner tout (texte + icône).
4. Action : Arrange → Transform → Knockout.

Point de contrôle (résultat attendu) : la forme dorée disparaît et laisse une silhouette évidée dans le texte.

Checklist opérationnelle (anti-gaspillage vinyle)

• Type d’objet : texte en style Artwork (pas en points de broderie).
• Densité : Letter Spacing = -1 et Line Spacing = 2,0.
• Emporte-pièce : icône convertie en Artwork avec remplissage plein.
• Lisibilité : l’icône recouvre des zones épaisses des lettres.
• Échenillage : zoomer et repérer les micro-lamelles très fines ; si nécessaire, annuler et repositionner.

Arbre de décision : choisir consommables, supports et « upgrades » selon ce que vous fabriquez réellement

La vidéo est centrée logiciel, mais le résultat final dépend aussi de vos matériaux et de votre organisation.

Branche A : vous découpez du vinyle (adhésif ou HTV)

• Problème : petites « îles » fragiles dans le Knockout.

• Astuce série : sauvegarder un fichier modèle Knockout réutilisable.

Branche B : vous découpez des gabarits strass

• Problème : chevauchements de trous.

• Aspect : si le remplissage paraît trop « carré », passer de Standard à Cascade.

Branche C : vous brodez le rendu final

• Contexte : vous utilisez BES4 pour concevoir, mais vous sortez en fil (pas en vinyle).
• Goulot : sur des séries (ex. 50 pièces), le goulot devient souvent la mise en cadre, pas le logiciel.
• Organisation : pour un placement répétable en volume, une station de cadrage pour la broderie aide à retrouver exactement la même position d’une pièce à l’autre.

Le chemin d’équipement qui a du sens (quand vous êtes prêt)

L’objectif est de résoudre des problèmes coûteux, pas d’accumuler des gadgets.

Déclencheur #1 : marques de cadre sur des textiles délicats

Si vous combinez vinyle (pressage) et broderie (mixed media), vous travaillez souvent sur des matières sensibles à la pression. Les cadres classiques peuvent laisser des marques.

• Piste : sur machine Brother, un cadre de broderie magnétique pour brother peut aider à maintenir sans écraser autant les fibres, ce qui est utile sur certains textiles sensibles.

Avertissement : sécurité magnétique : les cadres magnétiques utilisent des aimants puissants (risque de pincement). Gardez les doigts hors de la zone de fermeture. Tenez-les aussi éloignés des stimulateurs cardiaques/ICD et des supports sensibles au magnétisme.

Déclencheur #2 : passage du « loisir » à la série

Quand on passe à des lots de 20+ pièces, les changements de couleurs sur une machine mono-aiguille deviennent un frein.

• Piste : une machine à broder multi-aiguilles réduit les arrêts liés aux changements de fil.

Déclencheur #3 : difficultés de placement sur grands formats

Sur des grandes broderies (dos de veste, grands motifs), les reprises et re-cadrages augmentent le risque d’erreur.

• Piste : des cadres plus grands réduisent le besoin de fractionner le motif. Beaucoup recherchent des cadres de broderie magnétiques pour brother luminaire pour gagner en surface de broderie.

Erreurs fréquentes que la démo de Terry vous aide à éviter (et corrections)

Où les cadres magnétiques s’intègrent (et où ils ne s’intègrent pas) dans un flux centré découpe

Ce tutoriel est surtout logiciel, mais beaucoup d’ateliers font du mix : vinyle pour la personnalisation + broderie pour la valeur perçue.

Dans ce cas, la mise en cadre devient souvent le goulot « physique ». Pour des formats intermédiaires (tote bags, logos poitrine), un cadre de broderie magnétique 5x7 pour brother peut accélérer les changements de pièces, surtout quand vous enchaînez une pile d’articles déjà préparés côté vinyle.

L’essentiel : un seul vecteur propre peut alimenter trois lignes de produits

La force de la démo de Terry, c’est l’effet levier : une seule forme source devient :

1. un fichier de coupe pour vinyle,
2. un gabarit strass,
3. un design Knockout pour apparel graphique.

C’est une logique commerciale : en maîtrisant l’« hygiène vectorielle » (Convert to Artwork, Weld, contrôle Fill), vous cessez de lutter contre le logiciel et vous gagnez en répétabilité. Cadres standards ou solutions magnétiques pour la cadence : la base reste la même — entrée propre = sortie propre.

FAQ

• Q: Dans BES4 Dream Edition avec Power Pack 2, pourquoi une feuille d’appliqué se coupe-t-elle en deux pièces (la tige se sépare) après conversion en Artwork ?
  A: C’est presque toujours un problème de soudure (Weld) : faites légèrement chevaucher les éléments et soudez-les en un seul vecteur fermé avant l’export.
  • Convertir : Tools → Convert to Artwork.
  • Vérifier : activer Fill dans Properties puis Apply pour voir une silhouette pleine.
  • Corriger : faire glisser la tige pour qu’elle chevauche légèrement la base, sélectionner les deux parties, puis Home → Arrange → Transform → Weld.
  • Contrôle de réussite : un clic sur la forme affiche un seul cadre de sélection autour de toute la feuille (pas deux).
  • Si ça échoue encore : augmenter un peu le chevauchement et refaire Weld — un micro-jour peut empêcher la fusion.
• Q: Dans BES4 Power Pack 2, comment confirmer qu’un fichier de coupe est « propre » avant d’exporter en SVG ou FCM vers une Brother ScanNCut ou un autre plotter ?
  A: Faites un contrôle rapide « Fill + objet unique » avant l’export pour détecter les vecteurs problématiques.
  • Afficher : dans Properties, régler Fill sur On puis Apply pour révéler trous/contours parasites.
  • Inspecter : repérer les « morceaux surprises » (segments détachés) et les repositionner si nécessaire.
  • Confirmer : cliquer l’objet et vérifier qu’il se sélectionne comme un seul élément (un seul cadre) après Weld.
  • Contrôle de réussite : l’artwork apparaît comme un aplat sans parties séparées inattendues.
  • Si ça échoue : relancer Convert to Artwork, puis appliquer Weld sur les éléments qui se chevauchent avant de réexporter.
• Q: Dans BES4 Power Pack 2, pourquoi les trous de strass se chevauchent lors de la conversion, et comment corriger avec un espacement de 3,00 mm ?
  A: Le chevauchement indique un espacement trop faible : augmentez Spacing à 3,00 mm, puis corrigez les collisions restantes en édition manuelle.
  • Convertir : sélectionner la forme vectorielle soudée → Tools → Convert to Rhinestones.
  • Ajuster : dans Properties, régler Spacing à 3,00 puis Apply.
  • Affiner : utiliser Rhinestone Edit pour supprimer ou déplacer les pierres qui se touchent (souvent dans les angles).
  • Contrôle de réussite : à ~200 % de zoom, chaque cercle est distinct avec un espace visible entre eux.
  • Si ça échoue : contrôler la taille réelle des pierres et vérifier que la taille sélectionnée correspond bien au stock.
• Q: Dans BES4 Power Pack 2, comment rendre un remplissage strass moins « robotique » sur une forme organique (feuille) avec le type Cascade ?
  A: Passez le motif de remplissage de Standard à Cascade, puis supprimez les pierres de bordure gênantes.
  • Convertir : sélectionner la forme → Tools → Convert → Fill Rhinestone.
  • Régler : choisir une taille de pierre cohérente avec votre stock.
  • Changer : dans Properties, passer Fill Type de Standard à Cascade puis Apply.
  • Nettoyer : Rhinestone Edit pour supprimer les pierres « parasites » en bordure.
  • Contrôle de réussite : l’alignement intérieur paraît plus fluide, moins en damier.
  • Si ça échoue : annuler et réappliquer Cascade, puis limiter les retouches pour éviter de recréer des conflits d’espacement.
• Q: Dans BES4 Dream Edition, pourquoi Arrange → Transform → Knockout est grisé ou échoue lors d’un Knockout typographique ?
  A: Le Knockout échoue quand les types d’objets ne correspondent pas : convertissez le texte et l’icône en Artwork rempli.
  • Texte : Text → Normal Text, Style = Artwork.
  • Icône : insérer la forme → Tools → Convert → Convert to Artwork, puis Fill = Solid et Apply.
  • Exécuter : sélectionner les deux → Arrange → Transform → Knockout.
  • Contrôle de réussite : l’icône disparaît et sa silhouette est évidée dans le bloc de texte.
  • Si ça échoue : vérifier que les deux éléments sont bien en Artwork rempli (pas en objets de points), puis resélectionner et relancer.
• Q: Sur un Knockout vinyle dans BES4, comment éviter que la typographie se déchire à l’échenillage avec Stencil Type et un espacement -1 ?
  A: Densifiez le texte en « mur » et assurez-vous que l’icône découpe des zones épaisses des lettres.
  • Régler : police Stencil Type, Style = Artwork, Letter Spacing = -1, Line Spacing = 2,0, puis Apply.
  • Placer : mettre l’icône au-dessus et l’étirer pour qu’elle recouvre la « matière » des lettres.
  • Inspecter : zoomer et repérer les ponts très fins susceptibles de se déchirer.
  • Contrôle de réussite : le bloc est compact et la silhouette Knockout se lit clairement sans lamelles fragiles.
  • Si ça échoue : annuler et repositionner l’icône sur des traits plus épais, ou choisir une police stencil plus « grasse ».
• Q: Quelle règle de sécurité faut-il respecter sur un plotter lors de la découpe de vinyle ou de matériau pour gabarit strass ?
  A: Considérez la lame comme un outil chirurgical : mains hors de la zone tapis/lame et ne jamais maintenir la matière pendant le mouvement.
  • Dégager : retirer doigts et objets de la trajectoire avant lancement.
  • Éviter : ne pas appuyer sur un vinyle qui gondole pendant la coupe ; arrêter d’abord.
  • Contrôler : privilégier une bonne adhérence du tapis et une préparation matière plutôt qu’un « maintien à la main ».
  • Contrôle de réussite : la coupe se termine sans intervention manuelle près de la lame.
  • Si ça échoue : mettre en pause/arrêt et corriger le montage tapis/matière — jamais les mains près d’une lame en mouvement.
• Q: Pour une production en série de designs mixed media (vinyle + broderie), quand passer des ajustements techniques à des cadres magnétiques ou à une machine multi-aiguilles ?
  A: Procédez par paliers : optimiser d’abord le fichier, puis réduire le goulot de mise en cadre avec des cadres magnétiques, puis augmenter le débit avec une machine multi-aiguilles si le volume l’exige.
  • Niveau 1 (Technique) : vecteurs propres (Convert to Artwork + Weld), puis contrôles d’espacement/échenillage avant de consommer vinyle ou matériau gabarit.
  • Niveau 2 (Outil) : si vous constatez des placements irréguliers ou des marques sur textiles sensibles, les cadres magnétiques peuvent accélérer les changements et réduire la pression (suivre les recommandations machine).
  • Niveau 3 (Capacité) : si 20–50+ pièces sont surtout ralenties par les changements de fil et les arrêts, une machine à broder multi-aiguilles devient souvent l’étape suivante.
  • Contrôle de réussite : le goulot passe de la reprise/rebut à un cycle régulier, répétable, avec moins de rejets.
  • Si ça échoue : identifier le vrai limiteur (préparation fichier vs mise en cadre vs changements de fil) et traiter ce point avant d’investir.